《似曾》以细腻的笔触构建出记忆迷宫的意象群，通过"褪色照片""雨夜站台""未拆的信封"等具象符号，编织成关于时间与情感的哲学思考。歌词中反复出现的"既视感"现象成为贯穿全篇的隐喻核心，那些闪回式的记忆碎片并非简单的怀旧，而是指向人类集体潜意识里对永恒性的隐秘渴望。在蒙太奇式的场景跳跃中，时空连续性被刻意打破，咖啡杯里旋转的奶沫与老电影胶片形成镜像反射，暗示着记忆本身的欺骗性与重构特质。副歌部分"陌生又熟悉的黄昏"构成悖论式表达，暴露出知觉系统对过往经验的加工痕迹——所有似曾相识都不过是神经系统制造的温柔骗局。歌词将科学领域的"海马效应"转化为诗性表达，在钢琴黑键与地铁报站声的听觉符号交织中，完成对记忆物质性的解构。最终落在"指纹重叠的瞬间"这个意象上，既是对量子纠缠的诗意借用，也揭示了人际关系中那些难以言说的微妙共振，这种共振往往超越理性认知，在潜意识层面形成永恒的回响。
